花卉盆景网导读：今天花卉盆景网小编为大家分享的是关于盆景根艺雕琢又不失自然的文章，一起来看看吧。
任何一件艺术作品都是人的思想感情的物化形式，根艺作品也应如是，它凝聚着作者的心态、性格、好恶和审美观，甚至是一时灵感的定格化。根艺作品是基于根的自然形状，经过作者的艺术认识、构思和造型加工而成为具有一定形象和境界的艺术作品。
因此，本人认为，根艺作品应具备以下三要素：
1具有根的自然神韵；
2凝聚着作者的思想情感；
3通过一定的艺术表现手段，即雕、刻、接、去等而表现出来。
在根艺创作过程中，过分地强调自然或雕琢都颇有偏失。 如果一件树根，不需要人工刻化就具有一定造型，虽然珍贵，但不是一件艺术作品，仅仅是象物逼真而已，因为它仅仅是大自然的造化并没有凝聚着作者的艺术认识和构思。
事实上，在根艺创作过程中，大自然再造化的树根都需要创作者的截、取、去、剖，尽管原始树根形神兼备，但仍然需要对原始根的五条短枝进行截短，才能使之具有翘首仰视、四肢漫步的神态。如果过分地强调雕琢，就失去了根的自然，根的朴实的韵味，无异于木雕。 那么，究竟“雕琢”与“自然”之间的关系式是什么？我们不能乏乏定论，应该具体作品，具体分析，该保留，就应惜木如金；该雕琢，就应大刀阔斧。如果非要找出“雕琢”与“自然”之间的关系式不可，基于根艺作品的三要素，那应该是“雕琢而不失自然”。
为了达到雕琢而不失自然的艺术效果，本人认为在根艺创作过程中，作者应该把握以下两点：
（一）、用“心”去创作。首先必须用“心”去选料。根艺作品的最大特征是适应根的自然造型。如果一件根料可以随心所欲塑造任何造型，或者用不同的根料可以塑造出同一造型，那么这些根料所塑造出的作品的艺术效果就差。其次，必须用“心”去“雕琢”。一件根艺作品的诞生。必须经过作者深思熟虑的审视、琢磨、构思，才能一蹴而就，付诸于形象，所谓“七分构思、三分雕琢”就是这个意思。必须用“心”雕琢最深刻的含义是：思维必须收敛于根的自然形状，即灵感、联想或想象必须渊源和归属于根的自然造型。雕琢包括拼接、删除、符合根的自然生长规律三部分，例如，作品“鸱鸣”眼睛的塑造，如果雕两个窟窿就不如装两个“瘤”来得自然，本人在创作过程中就经常根据需要去“造”瘤、纹理或蚀洞，以弥补作品中自然的不足；最后形成的作品也不能超脱根的自然朴实的韵味。例如，有些作者在作品上大红大绿地随便着色，给人以一种“维纳斯”身上披彩之感，笔者就不敢苟同。
（二），加强艺术修养。有人认为，根艺作品属于民间工艺，难登艺术殿堂。虽然有些偏见，但我们也不得不面视这样的现状；大部分根艺创作者是业余爱好者，艺术修养和雕刻工底都很欠缺，因而创作出的不少作品不是娇柔做作，就是粗俗不堪，且尚无一套完整的理论体系来指导根艺创作，这就需要要广大根艺创作者博采众家之长，加强交流，不断总结，以便创作出高水平的作品，直至形成一门“根艺创作学”。
